דלג לתוכן העיקרי
חזרה למדריך התארים

מוסדות המציעים את המסלול

בחרו מוסד לפרטים על המסלול, קטלוג קורסים כפי שמתפרסם במערכת, ומחשבון זכאות לפי הנתונים שלכם.

תואר ראשון

צורפות ואופנה

לימודי תואר ראשון בצורפות ואופנה משלבים בין אומנות מסורתית לעיצוב עכשווי, תוך דגש על הקשר שבין הגוף לאובייקט. המסלול מכשיר יוצרים בתחומי התכשיטנות, הלבוש והאביזרים, ומעניק כלים טכניים לצד פיתוח שפה עיצובית אישית.

לימודי צורפות ואופנה הם מסלול ייחודי בעולם העיצוב הישראלי, המפגיש בין מלאכות יד מסורתיות לבין תפיסות טכנולוגיות ואמנותיות מודרניות. התואר מתמקד בממשק שבין הגוף האנושי לבין פריטים הנלבשים עליו, החל מבגדים ועד לתכשיטים ואביזרי אופנה מורכבים. הסטודנטים במסלול זה נדרשים לחקור חומרים, צורות ומשמעויות תרבותיות המגדירות את זהותנו דרך המראה החיצוני. המסלול מתאים במיוחד לאנשים יצירתיים בעלי זיקה לאסתטיקה, חוש טכני מפותח ורצון לבטא רעיונות מופשטים דרך חומר. הלימודים דורשים סבלנות רבה, דיוק ויכולת עבודה עצמאית בסדנאות ובסטודיו. סטודנטים המעוניינים לשלב בין עולם האמנות הפלסטית לבין עולם האופנה הדינמי ימצאו בתואר זה כר נרחב לביטוי אישי ופיתוח סגנון ייחודי. תוכנית הלימודים כוללת בדרך כלל שילוב בין קורסים מעשיים לתיאורטיים. בשנים הראשונות מתמקדים ברכישת מיומנויות יסוד כמו צורפות קלאסית, תפירה, דיגום חופשי ועבודה עם מתכות וטקסטיל. ככל שהלימודים מתקדמים, הסטודנטים עוברים לעיסוק בפרויקטים קונספטואליים, חקירת חומרים לא קונבנציונליים, עיצוב בתלת-ממד וטכנולוגיות דיגיטליות מתקדמות בתחום האופנה והתכשיטים. בישראל, התואר מוענק לרוב כבוגר בעיצוב (B.Des) במוסדות אקדמיים לאמנות ועיצוב. הלימודים נמשכים בדרך כלל ארבע שנים וכוללים הגשת פרויקט גמר רחב היקף המוצג בתערוכה פתוחה לקהל. המיקוד האקדמי הוא לא רק ברכישת מקצוע טכני, אלא בפיתוח חשיבה ביקורתית והבנת ההקשר ההיסטורי והחברתי של עולם האופנה והעיטור. בוגרי המסלול משתלבים בתעשיית האופנה המקומית והבינלאומית כמעצבי בגדים, תכשיטים ואביזרים. רבים מהם בוחרים לפתוח סטודיו עצמאי ומותג אישי, בעוד אחרים עובדים כמעצבים בבתי אופנה, מנהלים אמנותיים או כיוצרים בתחומי האמנות והצורפות העכשווית. הכלים שנרכשים במהלך התואר מאפשרים לבוגרים לעסוק גם בתחומי עיצוב משיקים כמו עיצוב תלבושות לבמה ולקולנוע.
בדוק פטורים למסלול זה